Art Nouveau Genius din Lalique

Dispunând de o broșă Rare Six-Figura de la acest bijutier premier, vândut la Sotheby's

Sotheby's de vară Fine Bijuterii licitație la Londra pe 13 iulie 2011 a prezentat o piesă majoră: o broșă anemone de René Lalique (1860-1945). Estimată să aducă 10-15.000 £ (în jur de 16.000-24.000 $), ea sa vândut pentru 94.850 £ - aproximativ 153.000 $.

Ce a făcut piesa atât de mare? Arta deosebita, desigur - dar si raritate. Cariera lui Lalique ca designer de bijuterii era relativ scurtă. Spre deosebire de aceasta, sticla lui este încă puternică, la un secol după înființarea companiei sale.

Deși cel mai bine cunoscut astăzi pentru aceste articole de sticlă mată, Lalique a început ca bijutier și este considerat unul dintre avatrele Art Nouveau, aducând acel stil al secolului al XX-lea în pandantive, brățări, piepteni și ornamente de corset. Aristocrații și actrițele (inclusiv Sarah Bernhardt) s-au îmbrăcat în bucățile de artă purtătoare.

Dupa ce a stat la Cartier si Boucheron, in 1886 a inceput sa proiecteze sub numele sau (piesele sunt semnate de R. Lalique sau doar Lalique) si si-a deschis propriul magazin in 1905 la Paris.

Lalique folosea materiale prețioase, cum ar fi aurul și pietrele prețioase, dar adesea le combina cu materiale semiprețioase, cum ar fi sticlă, corn și țestoasă de broască țestoasă. Creatiile sale sunt colorate - o deviere de la stilul ghirlandei alb-pe-alb de bijuterie de masă a perioadei - adesea culori moi, strălucitoare create de tăieturi de smalț și de cabochon.

Alte caracteristici ale bijuteriilor din Lalique

Uneori acestea ar fi combinate, ca într-o figură feminină cu aripi. Există adesea o atingere a pieselor fantastice din Lalique.

Dus dar nu uitat

În 1910, designerul a cumpărat o fabrică de sticlă - și în decurs de cinci ani, a abandonat bijuteriile fine în favoarea obiectelor de masă din sticlă și obiecte care sunt încă produse de compania sa de azi. El a continuat să proiecteze câteva bucăți de sticlă turnată în masă: inele viu colorate, coliere, manșoane. Dar influența sa asupra stilului și tehnicii de bijuterii a trăit.

"Lucrarea sa a reprezentat punctul de vedere potrivit căruia valoarea a stat în viziunea designerului și îndemânarea meseriei, mai degrabă decât dimensiunea și calitatea pietrelor prețioase", scrie Clare Phillips în bijuterii: de la Antichitate până în prezent . "Imaginile botanice s-au schimbat radical în mâinile sale, de la capete de flori statice ale diamantelor pline de densitate până la confecții fragile de aur emailat, pietre colorate, sticlă opalescentă și corn".