Misiune mobilier

Ca parte a mișcării arte și meșteșugărești , mobilierul din stejar, cu linii simple și ornamente minime, a fost extrem de popular în America în primul trimestru al secolului al ^XX- lea. Stilul a fost numit "Misiune" în perioada de glorie, deoarece se presupunea că se bazează pe mobilierul găsit în misiunile franciscane din California, potrivit lui American Funiture: Mese, scaune, canapele și paturi de Marvin D. Schwartz.

Acest tip de mobilier este, de asemenea, referit ca Misiunea Oak, din când în când, deoarece a fost cel mai adesea artizanat din lemn de stejar, și, de asemenea, ca "Craftsman" stil.

Caracteristicile mobilei misiunii

Caracteristicile distinctive ale mobilierului de stil Misiune, populare între 1900 și 1925, sunt ușor de recunoscut. Liniile vor fi simple și drepte în cea mai mare parte, cu foarte puține curbe și fără sculptură ornamentată. Orice sculptură are în mod obișnuit forma unor canale lineare inconsecvente. Elementele sunt de cele mai multe ori chunky și plate sau pătrat. Aspectul general este greu, iar alții o văd destul de masculin.

Piciorul Marlborough pătrat era norma pentru mobilierul de misiune și picioarele decorative erau rareori folosite. Orice picior prezent, de exemplu pe o masă de piedestal, este blocat sau blocat în stil. Scaunele din spate și scaunele au de obicei o serie de plăci orizontale, cunoscute și sub numele de stile, în zona în care spatele se va odihni.

Multe scaune, inclusiv rockerii, aveau scaune din piele.

În timp ce piesele Misiunii, în general, pot fi expuse peți sau capete, elementele decorative sunt foarte mult ținute la un nivel minim în tradiția stilului Arte și Meșteșuguri. Brațele și balamalele folosite erau foarte elementare, dar ele adaugă o notă distinctivă de fler la mese și blaturi.

Lemnul folosit în mobilierul de misiune era în majoritatea cazurilor stejar. Culorile variază de la o bucată la alta și de la un producător la altul, dar sunt adesea ușoare până la medii în finisare și multe se întunecă cu vârsta.

Cine a facut mobilier stil de misiune?

Misiunea mobilierului este foarte des asociată cu Gustav Stickley . El a fost fără îndoială stăpânul acestui stil simplu, iar munca sa este considerată a fi una dintre cele mai importante. Dar Gustav Stickley, care sa referit la stilul său de meșteșugar, a avut un număr de concurenți, inclusiv frații săi și alți producători de mobilier, cum ar fi Charles Limbert și comunitatea Roycroft a lui Elbert Hubbard .

Gustav Stickley, care a fost un arhitect și editor în plus față de un designer de mobilă, credea că mobilierul ar trebui să fie făcut bine, confortabil de utilizat și sensibil. Practic, aceasta a fost misiunea în stilul misiunii. El a fondat ceea ce urma să devină ateliere de meșteșugari în 1898, iar până în 1900 producția sa a fost imersată în stilul artelor și meșteșugurilor. El și-a făcut mobilierul practic în Eastwood, New York până în 1916 și și-a promovat mărfurile în propria sa revistă The Craftsman .

În cel mai adevărat sens, totuși, mobilierul simplu al lui Limbert (piesele fără influență olandeză) a fost probabil cel mai apropiat de ceea ce era vorba despre stilul misiunii.

Piesele sale au folosit stiluri mai subțiri (elementele verticale utilizate în spatele scaunelor) în comparație cu componentele mai groase Gustav Stickley și alții care au folosit crafting acest tip de mobilier.

Cinci frați Stickley au făcut în cele din urmă mobilier în stil de misiune, inclusiv Gustav. Dintre acestea, desenele lui L & JG Stickley au urmat îndeaproape pașii lui Gustav. Leopold și John George ar încorpora uneori curbe mai curgătoare în comparație cu meșteșugul fratelui lor mai mare.

Este prețul tuturor mobilierului misiunii?

Este important să rețineți că majoritatea mobilierului în stil de Misiune a fost produs în masă și nu toate piesele sunt de calibrul muncii lui Gustav Stickley sau nici nu sunt de dorit în rândul colecționarilor. Multe dintre piesele realizate de producătorii mai mici nu sunt bine concepute, potrivit lui Schwartz.

Asta nu înseamnă că mobilierul produs de companiile deținute de frații lui Gustav și de Limbert, de exemplu, nu este valoros. Cele mai multe piese care poartă marca unei astfel de întreprinderi se vor păstra pe piața secundară.

Cele mai speciale piese au fost făcute de membrii societăților de arte și meșteșuguri care au devenit puternice la începutul anilor 1900. Alte mobilier proiectat de arhitect, precum Frank Lloyd Wright și Charles și Henry Greene, au combinat misiunea, arte și meșteșuguri și elementele Art Nouveau în designurile lor eclectice. Acestea sunt printre cele mai valoroase deținute astăzi.