Cine a fost Gustav Stickley?

Gustav Stickley (1858-1942) a fost un producător de mobilier american, arhitect și editor. Prin desenele și articolele sale, a devenit un avocat principal al mișcării Arte și Meserii , care a înflorit în Statele Unite la începutul secolului al XX-lea.

Bazat într-o suburbie din Siracuza, New York, compania lui Stickley a fabricat mobilier, articole de îmbrăcăminte și textile de la 1900 la 1916. Deși Stickley a numit stilul său de meșteșugar, este, de asemenea, adesea denumit Mission or Mission Oak .

Cuvântul "misiune" se referă la misiunile spaniole din California - una dintre influențele designului lui Stickley - dar reflectă și una dintre valorile de bază ale lui Stickley: faptul că toate mobilierul îndeplinește un scop sau o misiune.

Editarea a ceea ce a predicat

Stickley credea că mobilierul ar trebui să fie rațional - adică bine făcut, confortabil și practic. El și-a dorit să fie atrăgător, dar a susținut că atractivitatea acestuia ar trebui să provină dintr-o formă armonioasă și din materiale de calitate, în loc de detalii superfluice, pur decorative. Scopul unui bun design (și, de fapt, a întregii mișcări arte și meșteșugărești) a fost "să înlocuiască luxul gustului pentru luxul costului, să învețe că frumusețea nu implică elaborarea sau ornamentarea, să folosească numai acele forme și materiale care dau dovadă de simplitate, individualitate și demnitate de efect ", a scris el în numărul de debut al revistei sale The Craftsman .

A fost prin The Craftsman , care a fugit între 1901 și 1916, că Stickley și-a promovat principiile.

Împreună cu articole despre alți avocați și designeri ai Artelor și Meșteșugurilor, cum ar fi John Ruskin și William Morris, cărora le-a fost numit Catedra Morris, revista a publicat planuri care arată cititorilor cum să construiască propriile lor mobilier, obiecte de artizanat și chiar case - - sau structuri cu două etaje, construite în armonie cu peisajul lor și preferabil cu materiale locale.

Cu planul lor deschis, plin de lumină, aceste case au fost numite "bungalouri", un stil care rămâne popular astăzi.

Caracteristicile mobilierului meșteșugăresc

Subliniind liniile curate, rectangulare, piesele lui Stickley prezintă un stil robust, masculin. Stejarul era lemnul ales, întunecat cu vapori de amoniac pentru a apărea în vârstă sau pentru a evidenția boabele naturale. Pernele pentru scaune erau realizate din piele și pânză. În timp ce adesea destul de mare, simplitatea mobilierului, proporțiile echilibrate și spatele și părțile laterale ale acestuia nu-i împiedică să pară masiv opresiv.

În afară de șuruburile de alamă ocazionale, mobilierul de meserii este, de obicei, fără ornament. Cu toate acestea, câteva piese din 1903-04 sunt împodobite cu inserții simple de metal sau lemne ușoare (faceți clic pe Mai multe imagini pentru a vedea fotografia). Acestea sunt lucrările lui Harvey Ellis, un tânăr arhitect care a lucrat cu Stickley, redactând atât mobilier, cât și planuri pentru case. El a murit în 1904, dar desenele sale au continuat să influențeze linia Meșterului.

Deși mobila lui Stickley a fost făcută mecanic, a avut un aer lucrat manual - efect realizat prin accentuarea detaliilor construcției sale: cuțite vizibile (capete de bucăți de lemn), articulații expuse și folosirea știfturilor și cuielor - niciodată unghii sau lipici - ca elemente de fixare.

Aceste tehnici, dintre care multe datează din epoca medievală, au dat mobilierului un aspect artizanal, revoluționar înainte de industrie. Dar fabrica sa de fabrică a făcut-o mai accesibil decât orice lucrare manuală reală ar putea fi.

De mai mulți ani, mobilierul din Craftsman era extrem de popular - atât de popular încât a dat naștere la multe imitări și lovituri neautorizate. În încercarea de a controla și de a ține pasul cu competiția, Stickley (niciodată cel mai subțire om de afaceri) și-a exagerat operațiunile. El a făcut așa cum mișcarea artistică și artizanată a început să pară vești vechi, iar publicul a început să se schimbe în stiluri "nostalgice", cum ar fi Renașterea coloniilor. Stickley a declarat faliment în 1915, închizând atât afacerea, cât și revista sa un an mai târziu - o victimă a succesului său, într-un sens.

La sfârșitul anilor 1980, totuși, sa văzut un interes nou în mobilierul meșteșugăresc și al misiunii.

Proiectele Stickley au început să aducă prețuri mari la licitație, iar producătorii moderni au început să introducă piesele inspirate de Mission și Stickley.

Identificarea antichităților Stickley

Deoarece firma lui Stickley a funcționat mai puțin de 20 de ani, lucrările originale în stare bună sunt destul de rare. Piesele originale pot fi identificate printr-o decal sau pe o marcă care poartă marca magazinului Stickley, o busolă a unui tâmplar cu cuvintele "Als ik Kan" (adică "dacă pot") și semnătura lui. Pe etichetele de hârtie, numele companiei apare de obicei, de asemenea: inițial Gustav Stickley Company, apoi United Crafts și, în final, ateliere de meșteșugari, Eastwood, New York.

Mobilierul de mobilier al lui Gustav Stickley nu trebuie confundat cu piesele marcate L & JG Stickley . Acestea au fost de către Leopold și John George, doi dintre frații lui Stickley , care și-au operat propria fabrică în același timp, din Fayetteville, New York. Opera lor este stilistică ca cea a lui Gustav, și este valoroasă în sine, deși unii experți consideră că este secundară desenelor fratelui lor celebru.

După falimentul lui Stickley, acești doi frați și-au cumpărat fabrica, schimbând numele firmei în Stickley Manufacturing Company. În 1974, această companie a fost achiziționată de EJ Audi, una dintre reprezentanțele sale. Sub numele de Stickley, Audi & Co., acest producător / distribuitor reproduce și furnizează astăzi adaptări moderne ale modelelor lui Stickley.

Toate încăperile de mobilier Stickley sunt expuse la Craftsman Farms, fosta casă a lui Stickley din Township of Hills Parsippany-Troy, New Jersey, care a fost transformat într-un muzeu (pentru mai multe informații: www.stickleymuseum.org).

Aflați mai multe despre mișcarea artistică și artizanat, citind articolele de artă și artizanat ale lui Charles Limbert și Elbert Hubbard și comunitatea Roycroft .