John Szarkowski

John Szarkowski a fost creditat cu schimbarea chipului fotografiei în ochii publicului american. El a fost unul dintre primii care au dovedit că fotografia a fost la fel de multă formă de artă ca și pictura și sculptura și merita aceeași recunoaștere.

La început

Născut Thaddeus John Szarkowski, în 18 decembrie 1925, în Ashland Wisconsin, a fost de 11 ani când a luat prima cameră și și-a recunoscut dragostea față de fotografie.

Dragostea a rămas cu el și a urmărit fotografia, împreună cu pescuitul păstrăvului și cu clarinetul, care erau adevăratele lui iubiri.

După absolvirea liceului, Szarkowski a participat la Universitatea din Wisconsin , însă studiile sale au fost întrerupte din cauza chemării sale de a servi în armată în timpul celui de-al doilea război mondial. După ce și-a terminat slujba, Szarkowski sa întors la colegiu în 1947 pentru a obține o diplomă de licență. A absolvit istoria artei și a interpretat clarinetul pentru actorul Orchestra Simfonică Madison .

Cariera lui începe

După absolvire, Szarkowski și-a început cariera de fotograf în muzeu la Walker Art Center din Minneapolis. El a fost un fotograf practicant de artă în întreaga școală și a primit primul său spectacol solo la același muzeu în 1949. Szarkowski a primit două burse Guggenheim, care i-au permis să urmărească o varietate de subiecte fotografice.

Muzeul de Artă Modernă

În 1962, curatorul Muzeului de Artă Modernă, Edward Steichen, a oferit poziția lui Szarkowski, care a acceptat cu bucurie oferta.

Până când Szarkowski a sosit la muzeu avea 37 de ani și era deja un fotograf realizat care publicase două cărți ale propriilor sale fotografii. Cărțile sale, "Ideea lui Louis Sullivan" (1956) și "Fața din Minnesota" (1958), au fost extrem de bine primite. Nemulțumit de o carte de fotografie, a doua sa carte "Fața Minnesotei", a aterizat pe lista de best seller din New York Times pentru câteva săptămâni.

Când a preluat, galeriile din New York nu expuneau o fotografie de artă frumoasă. A scris oglinzi și ferestre: Fotografie americană din 1960. Conceptul cărții sale a fost acela de a explica două stiluri de fotografie. Stilul Mirror sa focalizat pe fotografierea auto-expresivă și pe stilul Window, care implica fotografi care merg în afara cutiei și exploră noi stiluri și elemente fotografice.

În 1973, Szarkowski a publicat o altă carte, Privind fotografiile, care conținea exemple despre cum să scriem corect despre fotografie. Până în ziua de azi, această carte este necesară citirea pentru studenții de fotografie de artă.

Swarkowski a petrecut aproape trei decenii la MOMA. În acest timp, a fost responsabil pentru a atrage atenția asupra câtorva dintre cei mai mari fotografi din vremea noastră. Szarkowski a prezentat pentru prima oară strălucirea lui Diane Arbus, a lui Lee Friedlander și a lui Garry Winogrand într-o expoziție comună care a prezentat fotografii din cele trei icoane. La vremea respectivă a fost considerată o expoziție revoluționară, datorită conținutului și aspectului fotografiilor. Aceasta a fost prima dată când au fost expuse fotografii care au imitat instantanee în stilul și aspectul lor obișnuit.

În descrierea fotografiilor din expoziție, Szarkowski a remarcat că, până la acest spectacol, scopul fotografiei a fost acela de a arăta ce era greșit în lume.

Acest spectacol special a semnalat o schimbare uriașă în această abordare. El a declarat: "În ultimul deceniu o nouă generație de fotografi a îndreptat abordarea documentară către scopuri mai personale", a scris el. Scopul lor nu a fost să reformeze viața, ci să o cunoască. "

În ochii media, alegerile lui Szarkowski nu au fost întotdeauna întâlnite cu comentarii pozitive. O altă expoziție organizată de Szarkowski la Muzeu, în 1976, a prezentat opera lui William Eggleston, a cărui utilizare a culorilor saturate a fugit de fotografia de artă alb-negru a vremii . Spectacolul, "Ghidul lui William Eggleston", a fost considerat pe scară largă cel mai grav din an în fotografie.

Unul dintre recenziile pe care acest spectacol le-a primit a fost Hilton Kramer din The Times, care a declarat: "Dl. Szarkowski aruncă cu toată precauția vânturile și vorbește despre fotografiile domnului Eggleston ca fiind "perfecte", a scris el.

"Perfect? Perfect banal, poate. Perfect plictisitor, desigur. "Încă o dată Szarkowski a fost dovedit că, în anii următori, Eggleston va deveni considerat un pionier al fotografiei color.

Partea lui personală

La un an după sosirea sa la New York, pentru a lua poziție cu MOMA, Szarkowski sa căsătorit cu Jill Anson, arhitect și împreună au avut două fiice, Natasha și Nina și un fiu care a murit la vârsta de 2 ani.

În 2005, Szarkowski a primit o expoziție retrospectivă a propriilor sale fotografii, care a fost deschisă la Muzeul de Artă Modernă din San Francisco. Expoziția a călătorit în toată țara și sa încheiat la Muzeul de Artă Modernă în 2006. Unele dintre cele mai bine respectate fotografii ale sale sunt simple imagini clare ale clădirilor, străzilor și naturii, calități pe care le-a atins de multe ori în munca altora.

Când a fost întrebat de un reporter cum sa simțit să-și expună propriile fotografii, el a declarat: "Ca artist, te uiți la munca altor oameni și dai seama cum poate fi util pentru tine", a spus el. "Sunt mulțumit că multe dintre aceste imagini vor fi interesante pentru alți fotografi de talent și ambiție", a spus el. "Și asta e tot ce vrei."

Szarkowski a predat la Yale, Harvard, Cornell și NYU și a continuat să predea și să predea în toată cariera sa. Sa retras din Muzeul de Artă Modernă în 1991 și și-a folosit din nou timpul pentru a-și dedica propriile interese fotografice.

Swarkowski a murit în 2007, la vârsta de 81 de ani, la Pittsfield Massachusetts, din cauza complicațiilor care rezultă dintr-un accident vascular cerebral.

Resurse:

The New York Times

http://www.nytimes.com/2007/07/09/arts/09szarkowski.html?pagewanted=1&_r=1

Washington Post

http://www.washingtonpost.com/wp-dyn/content/article/2007/07/12/AR2007071202239.html